And Then

Ein englisches Sprichwort sagt, eine Veränderung ist so gut wie eine Pause, und für Katie Doherty ist es sowohl eine Pause als auch eine Veränderung, die den Hintergrund für ihr neuestes Album And Then bilden. 2007 war Doherty eine preisgekrönte Songwriterin und veröffentlichte ihr Debüt-Soloalbum Bridges mit viel Zuspruch - darunter auch Airplay von BBC Radio 2 -, was dazu führte, dass sie mit Künstlern wie Karine Polwart, Kate & Anna McGarrigle und Ray Davies auf der Bühne stand. Aber wie so oft, kam das Leben dazwischen und bremste den Höhenflug zeitweise aus. Neue Rollen als Komponist für viele Produktionen der Northern Stage, sowie als musikalische Leiterin für eine Royal Shakespeare Company-Produktion haben ihre Arbeit möglicherweise verlangsamt, aber sie haben auch ihr Wissen und ihre Liebe zur Musik erweitert. So sollte es also keine große Überraschung sein, dass vieles von Dohertys neuem Album auf ihrer scharfen Beobachtung des Konzepts der Veränderung beruht. Egal, ob der Fokus auf den wechselnden Jahreszeiten, den Lebensumständen, dem Zeitablauf oder der Veränderung sozialer Einstellungen und Verhaltensweisen liegt, mit And Then sehen wir wie Doherty ein Licht darauf lenkt, wie es sich anfühlt, Teil einer Welt zu sein, mit der es schwer sein kann mitzuhalten. Der Song Yours punktet sofort als eine Geschichte vom Verlassen einer geliebten Stadt. Rose In Winter beschwört Bilder des heranschleichenden Winters, und Tiny Little Shoes erforscht die Achterbahn der erstmaligen Elternschaft und die damit einhergehenden Gefühle überwältigender Verantwortung. Auf der CD befinden sich außerdem Songs, die eine tiefgreifendere Betrachtung von Themen aus der ganzen Welt ermöglichen, insbesondere den Titelsong, der den gesellschaftlichen Druck im Zeitalter sozialer Medien aufzeigt, wie Doherty erklärt: „Der Druck, den Erwartungen gerecht zu werden und „perfekt“ darzustellen, ist lächerlich und im Zeitalter sozialer Medien ist er konstant, unerbittlich und schädlich. Ich denke, so viel Zeit kann bei diesem Streben verloren gehen, was Kreativität und Phantasie tötet. Ich denke, es ist die ultimative Verschleppung ... Sie bekommen nicht viel gemacht, wenn Sie so sehr damit beschäftigt sind, den Erwartungen der Welt gerecht zu werden. Ich bin mir nicht sicher, zu welchem Zeitpunkt wir in der Kindheit unsere wilde Hingabe zugunsten des Anpassens verlieren, aber es wäre großartig, wenn wir alle die Möglichkeit hätten, ab und zu wieder zurückzukehren.“ Angry Daughter ist wiederum ein Lied über die Widerstandsfähigkeit angesichts von Ungleichheit. Doherty fährt fort: „In vielen Debatten über die Ungleichheit der Geschlechter hörte ich, wie Frauen fast entschuldigend sprechen, über das was wir als „weibliche“ Qualitäten sehen könnten – weil wir nicht am lautesten schreien, uns früh genug äußern … unsere Ideen vorantreiben usw. Ich schrieb dieses Lied als eine Anti-Entschuldigung, eine Feier des gemessenen, überlegten und würdigen Ansatzes, deine Position zu halten, der oft ignoriert wird.“ And Then markiert den Anfang eines glänzenden neuen Absatzes für Katie Doherty.